galería de arte contemporáneo
Vistas de la exposición
Obras
Pedro Proença
História Natural
14 OCTUBRE - 12 DE NOVIEMBRE DE 2022
La acuarela es probablemente el medio más difícil de trabajar.
Depende del papel, de la humedad, de la temperatura del día, de si se seca más rápido o más lento. más rápido o más lento.
Pedro Proença en conversación con Miguel Nabinho
Vistas de la exposición
documentación fotográfica
De repente empecé a dibujar casi d'après nature: plantitas, flores, cactus, formas vegetales sobre todo. El interés por la ilustración científica es un repertorio más rico de imágenes.
Pedro Proença en conversación con Miguel Nabinho
Entre las exposiciones individuales podemos destacar: “Dibujos”, CAM, Fundación Gulbenkian; “Fisicoculturismo”, Loja da Atalaia, Lisboa; “Rui Sanches, Retrospectiva”, CAM, Fundación Gulbenkian y “Museo”, Museo Nacional de Arte Antiguo, Lisboa. Algunas exposiciones colectivas importantes fueron: la 19ª Bienal de São Paulo; “PASTFUTURETENSE”, Galería de Arte de Winnipeg y Galería de Arte de Vancouver; “Tríptico”, Europalia 91. Museum van Hedendaagse Kunst, Gante; “Del Silencio a la Luz”, Watari-Um, Tokio; “Abstract/Real”, Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig, Viena; “Dentro y Fuera” Cáceres y “Serralves 2009 – The Collection”, Museo Serralves, Oporto. Durante la década de 1980 su trabajo se basó en la deconstrucción de pinturas y géneros pictóricos.
Pedro Proença nació en 1962 en Lubango, Angola. Vive y trabaja en Lisboa. Expone regularmente desde 1981. En 1982, fundó con algunos colegas el delirante Movimento Homeostético, centrado en la complejidad, la erótica, el humor, la autoliberación y, a veces, la política. Su primera exposición individual fue en 1984, a la que siguieron otras en la Galería Fucares (87), la Galería Frith (89), el Pallazo Ruspoli (94), la Fundación Gulbenkian (94), el Frankfurt Kunstwerein (1988), la galería Camargo Vilaça (1988), entre otras.
También participó en el Aperto de la Bienal de Venecia en 1988. Sua obra escenifica a complexidade através de múltiplos ritmos estilísticos, numa espécie de pasto delirante de centenas de heterónimos, nomeadamente artistas, escritores e curadores, que foram deslocados nas suas últimas expoisiciones desde entonces. El artista responde con frecuencia a los estímulos estilísticos de la historia (el barroco, el rococó, la edad media, el arte conceptual) pero se acerca a estos momentos para producir juegos de formas y ficciones que son como programaciones, muy similares a las de los procedimientos del Oulipo.
Biografía del artista
También participó en el Aperto de la Bienal de Venecia en 1988. Sua obra escenifica a complexidade através de múltiplos ritmos estilísticos, numa espécie de pasto delirante de centenas de heterónimos, nomeadamente artistas, escritores e curadores, que foram deslocados nas suas últimas expoisiciones desde entonces. El artista responde con frecuencia a los estímulos estilísticos de la historia (el barroco, el rococó, la edad media, el arte conceptual) pero se acerca a estos momentos para producir juegos de formas y ficciones que son como programaciones, muy similares a las de los procedimientos del Oulipo.
Patrícia Garrido graduada en pintura en la Escola Superior de Belas-Artes de Lisboa (ESBAL). Ha participado en numerosas exposiciones colectivas que incluyen: Mais Tempo, Menos História, Fundación Serralves, Porto (1996); El Imperio Contraataca, Galería ZDB, Lisboa (1998); Okupas, Galería CRUARB, Oporto (2001). Las exposiciones individuales incluyen: T1, Fundación Serralves, Oporto (1998); Muebles Cubo, Dibujos Aleatorios, Galería Municipal de Arte TREM, Faro (2009); Piezas más o menos recientes, Fundación EDP, Museu Nacional Soares dos Reis y Galeria Fernando Santos, Oporto (2013).
Pedro Proença nació en 1962 en Lubango, Angola. Vive y trabaja en Lisboa. Expone regularmente desde 1981. En 1982, fundó con algunos colegas el delirante Movimento Homeostético, centrado en la complejidad, la erótica, el humor, la autoliberación y, a veces, la política. Su primera exposición individual fue en 1984, a la que siguieron otras en la Galería Fucares (87), la Galería Frith (89), el Pallazo Ruspoli (94), la Fundación Gulbenkian (94), el Frankfurt Kunstwerein (1988), la galería Camargo Vilaça (1988), entre otras.
Biografía del artista
Pedro Proença nació en 1962 en Lubango, Angola. Vive y trabaja en Lisboa. Expone regularmente desde 1981. En 1982, fundó con algunos colegas el delirante Movimento Homeostético, centrado en la complejidad, la erótica, el humor, la autoliberación y, a veces, la política. Su primera exposición individual fue en 1984, a la que siguieron otras en la Galería Fucares (87), la Galería Frith (89), el Pallazo Ruspoli (94), la Fundación Gulbenkian (94), el Frankfurt Kunstwerein (1988), la galería Camargo Vilaça (1988), entre otras.
También participó en el Aperto de la Bienal de Venecia en 1988. Sua obra escenifica a complexidade através de múltiplos ritmos estilísticos, numa espécie de pasto delirante de centenas de heterónimos, nomeadamente artistas, escritores e curadores, que foram deslocados nas suas últimas expoisiciones desde entonces. El artista responde con frecuencia a los estímulos estilísticos de la historia (el barroco, el rococó, la edad media, el arte conceptual) pero se acerca a estos momentos para producir juegos de formas y ficciones que son como programaciones, muy similares a las de los procedimientos del Oulipo.
